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            Perguntas Frequentes






- Qual é o custo para produzir um jingle ou spot para minha marca?

Para chegar ao valor final de uma produção de áudio é necessário avaliar diversos fatores.

O primeiro é a extensão da produção: qual o número de fornecedores (músicos, cantores, locutores e atores) necessários para executar o jingle ou spot? Normalmente quanto mais orgânica a produção, ou seja, contando com a participação de músicos e instrumentos acústicos, mais interessante pode ser a sonoridade final. Locutores e atores com qualidade e técnica vocal são peças-chave para um resultado com maior qualidade.

Questões como praça (local), período de veiculação e tempo de duração também são importantes para avaliar o custo da produção. Cantores, locutores e atores estão sempre dosando a exposição de seu trabalho, pois a superexposição pode ser prejudicial à marca de seu cliente e a si mesmo. É muito comum também o acordo entre o cliente e esses profissionais para que durante a veiculação de seus spots e jingles eles não atendam outra empresa do mesmo segmento.

A visão da Roda Viva sobre jingles e spots.

A Roda Viva trabalha em parceria com músicos e locutores profissionais, que estão constantemente renovando seus conhecimentos e aprimorando sua habilidade técnica. Tudo isso para oferecer para você o que há de melhor em termos de jingles e spots.

Apostamos na criatividade, qualidade musical, técnica e experiência em nossas produções.

Para conhecer nosso trabalho com publicidade, clique aqui.


- Como enviar um briefing para a criação & produção?

O briefing é um documento com um conjunto de informações passadas em uma reunião para o desenvolvimento de um trabalho, sendo muito utilizado em Administração, Relações Públicas e na Publicidade. O briefing é um roteiro de ação para criar a solução que o cliente procura. É como mapear o problema, e com estas pistas, ter idéias para soluções criativas.

O briefing é uma peça fundamental para a elaboração de uma proposta de pesquisa de mercado e do público.

É um elemento chave para o planejamento de todas as etapas da pesquisa de acordo com as necessidades do cliente.

Há diversos modelos de briefing. Na verdade, cada agência ou empresa possui o modelo que melhor se encaixa com o seu escopo de negócios e estrutura interna. Abaixo existem alguns itens básicos que podem compor um briefing.

1) Histórico: Aqui é importante que o cliente conte uma história a respeito de seu mercado (o que vem acontecendo com ele), da marca, da empresa, seus serviços, principais concorrentes ou outras informações relevantes que nos ajudem a compor seu cenário.

2) O Problema de Marketing: Este item pode vir dentro do anterior ou não, mas é extremamente importante. O histórico deve desembocar no problema que o cliente está enfrentado no momento e que é o pano de fundo para a necessidade que deseja solucionar.

3) Público-Alvo: A informação vital para o sucesso de qualquer produção ou campanha é delimitar bem seu público-alvo. Questões como faixa etária, escolaridade e poder aquisitivo são informações relevantes. Muitas vezes é importante considerar elementos adicionais do target, a exemplo de dados de comportamento e atitude.

4) Mídia: Saber qual é a melhor mídia para veicular sua produção ou campanha é essencial. Cada canal oferece diferentes possibilidades de aproximação e interação. Certos públicos se identificam ou têm mais acesso a certas mídias também. Planeje com atenção e informe sua escolha ou as possibilidades já no briefing.

5) Duração da campanha: Após saber aonde veicular sua produção, é necessário saber quanto tempo ela será exibida. Algumas propagandas são feitas para atingir um público grande, em pouco tempo. Para outras, é necessário alto nível de re-exposição para fixação. Além de afetar diretamente no custo da sua produção, é necessário dosar a duração considerando o melhor resultado para sua marca.

6) Materiais Anexos: Neste item o cliente pode incluir produções anteriores, seu atual material de campanha ou materiais em desenvolvimento.

7) Limitações de Prazo e Custo: Cabe ao cliente mencionar alguma restrição de prazo para produção ou limitações no custo de custo já no briefing. Editado de: (Wikipédia)

A Visão da Roda Viva sobre o tema “briefing”.

O briefing costuma variar de cliente para cliente. Falta de tempo ou informação geralmente são os principais vilões nesta hora. Além disso, elaborar um bom briefing requer prática e experiência. Mas um bom briefing facilita o alinhamento entre todos os envolvidos no projeto, garante mais agilidade e assertividade na criação e produção, quer seja de sua rádio corporativa, indoor, jingle, spot, audiolivro ou projeto audiovisual.


- Quais são as vantagens de possuir uma Rádio Indoor produzida pela Roda Viva em meu estabelecimento?

Existem diversas vantagens em possuir uma Rádio Indoor personalizada. Vejamos algumas delas:

- Criar de uma identidade musical para sua marca;

- Possuir um canal de comunicação com o cliente no momento de compra;

- Agradar seu cliente e o manter mais tempo em seu estabelecimento. Uma rádio personalizada tem seu repertório selecionado especialmente para o público a que se dirige.

- Poder inserir propagandas, anúncios e avisos de sua marca e de seus parceiros.

- Evitar, ao sintonizar uma rádio aberta (FM/AM), de veicular a propaganda de seu concorrente em seu estabelecimento.

- Proporcionar por meio desse contato uma “experiência” para seu cliente, gerando lembrança de marca posteriormente.

- Ter exclusividade e personalização em seu estabelecimento.

Para saber como a rádio indoor da Roda Viva pode beneficiar a sua empresa, entre em contato conosco clicando aqui.


- Quantas horas de estúdio eu preciso para gravar a minha música?

Dar uma resposta precisa é praticamente impossível, pois a resposta para essa pergunta depende de uma série de fatores importantes, por exemplo: Tipo de arranjo, quantidade de instrumentos a serem gravados, complexidade de captação de cada instrumento, experiência dos músicos com o próprio instrumento e também em situações de gravação, cronograma de gravação, entre outros.


- Posso utilizar arquivos MIDI em minhas gravações?

Pode! Existem muitos sites que fornecem arquivos midi de forma gratuita. Alguns arquivos inclusive de ótima qualidade. Os arquivos midi podem ajudar a montar uma “guia” para a sua gravação ou substituir aquele músico que você não pôde contar na hora da gravação, seja por falta de verba ou até mesmo por opção pessoal. Consulte a Roda Viva para informações sobre pacotes de gravação com Arquivos Midi.


- O que é uma “guia”

Guia, como o próprio nome diz, é uma orientação para a sua gravação. Uma versão considerada “esboço”. Normalmente é gravada: Voz principal e um instrumento harmônico (violão, guitarra, piano, dependendo do arranjo da música). Neste momento os músicos não precisam se preocupar com os mínimos detalhes da sua performance, pois estes canais “guia” são utilizados somente como base para outros instrumentos que serão gravados depois e não como tracks finais.

A guia deve ser gravada com o auxílio de metrônomo ou outra opção rítmica, desde que seja respeitado um pulso constante.

Este recurso é utilizado para aperfeiçoar o processo de gravação, no caso da gravação de bateria por exemplo. Também pode ser usado como forma de pré-produção, para elaborar o arranjo da música.

Um detalhe importante! Apesar de ser um canal que será apagado depois, jamais grave sua guia de maneira displicente. Uma guia bem gravada ajudará e muito numa ótima interpretação de todos os músicos!


- O que é "Pré-Produção"? Para que serve?

A pré-produção é um dos principais momentos durante o processo de gravação de um álbum. É onde cada música deverá ser vista e re-vista inúmeras vezes para que esta fique de acordo com o conceito que você escolheu para seu álbum. Incluem-se nesse momento os ensaios de banda, ensaios vocais de forma separada, análise de letras, etc.

O processo de pré-produção pode ajudá-lo a economizar muitas horas de estúdio, pois assim evitam-se coisas como a gravação de inúmeros canais que “talvez possam ser usados”; define-se os timbres de instrumentos que serão gravados (guitarras, quais usar? Quais amplificadores para cada música, bateria: qual afinação? Qual tipo de caixa, peles, etc..) os músicos estarão mais seguros e precisos durante a gravação;além do seu projeto ganhar em conteúdo, pois deixa de ser apenas um apanhado de músicas escolhidas de forma aleatória e torna-se um álbum.


- Qualquer pessoa é capaz de cantar bem em estúdio?

Não. Acreditar nisso é um grande erro! Existem inúmeros recursos que quando bem utilizados podem ajudar no desempenho de um cantor. Mas performances mal executadas, fora de tom, dificilmente serão salvas na mixagem.


- O que é Mixagem?

Mixagem, resumidamente, é o processo no qual equilibramos todos os canais captados durante a gravação de uma forma sonoramente agradável para o ouvinte.

Uma boa mixagem engrandece ainda mais uma boa gravação, as emoções suscitadas e os estímulos que buscamos provocar. Pode ser considerado um processo artístico tanto quanto a composição de uma música ou a pintura de um quadro.

Isso deve ser levado em consideração na hora de escolher o técnico que irá mixar seu disco.


- O que é Masterização?

É o processo final na produção de um álbum. Nesse momento o técnico responsável, junto com o produtor, vão definir questões importantes como volume final do álbum, sonoridade e tempo entre cada música. Este é um processo minucioso, onde as escolhas técnicas sobre cada faixa requerem uma visão muito subjetiva do Técnico envolvido.


- Com quantas músicas se faz um álbum profissional?

Antes do surgimento dos LP´s em meados dos anos 50, os artistas apenas lançavam “Singles” e o conceito de álbum revolucionou não apenas a indústria musical como o processo artístico e criativo. Pois agora da mesma forma com que compositores de séculos atrás criavam suas sinfonias, os músicos dos mais variados estilos poderiam através dos LP´s (aproximadamente 20 minutos de cada lado e alta fidelidade para a época) manifestar suas obras musicais.

Um dos primeiros “Álbuns Conceituais” da história é creditado a Frank Sinatra (In the wee small hours de 1955). A partir de então a idéia de álbum tornou-se modelo para todos os demais artistas que em vista de suas grandes capacidades criativas chegavam a lanças álbuns duplos (Eu destacaria o White Álbum dos Beatles!).

O surgimento do CD, no entanto, acabou com a mística de “Lado A e Lado B” dos Lp´s. Mas ganhamos em qualidade de som e tempo (aproximadamente 80 minutos).

Portanto não se apegue ao número de músicas, crie um “conceito”. Amarre histórias, canções, idéias musicais, etc. de uma forma criativa. A idéia de álbum está constantemente em mudança. Atualmente, com a internet e suas ferramentas de divulgação de artistas como Myspace, Pure Volume, Trama Virtual, Itunes, I-Música, entre outros as coisas tendem a mudar de uma forma ainda mais radical, isso já se percebe na indústria fonográfica. Privilegie sempre a arte, seja com 5, 6 ou 12 músicas.


- Quero gravar um "CD", a Roda Viva consegue fazer todos os processos e me entregar este CD "na caixinha"?

Sim! A Roda Viva é capaz de realizar todas as etapas de um processo de criação e produção de um álbum. Contamos com estrutura física de primeira, profissionais especializados, além de parceiros para as mais variadas necessidades.

A Roda Viva conta com a parceria da Music Delivery, que auxilia artistas nos mais diversos processos para a produção de um disco. Para saber mais, clique aqui.


- Depois de finalizado, qual o próximo passo? Como divulgar minhas músicas?

Existem vários espaços para a divulgação musical. Televisão, rádio, festivais, internet e etc. Um dos meios mais baratos e que mais cresce atualmente é a internet e suas redes sociais. O primeiro passo para a inclusão da sua banda no mundo virtual seria criar um MySpace, ou colocá-la em sites como o Banda de Garagem ou Palco Principal. Daí sua banda já tem um perfil na internet. Coloque fotos, músicas, release, vídeos e todo material que você tiver. Agora você pode divulgar através de redes como o Twitter, Facebook, Orkut, Hi5 e outros. Tente buscar qual é o perfil de ouvinte da sua banda e filtre, para aproveitar melhor seu tempo.

Outro canal é levar sua banda até a linha de frente: tocar ao vivo. Hoje, segundo a revista Bravo! (maio de 2009) vivemos a “Nova era dos festivais.”

Diversas bandas aparecem por desapontar em festivais espalhados por todo o país. Mas fique atento: existem muitas produtoras de festivais que o obrigam a vender cotas de ingresso e não estão interessadas na qualidade musical, mas na alta vendagem de ingressos, muitas vezes pagos pelos próprios músicos-sem-público para abrir o show de algum artista de maior renome.


- Qual o papel do Produtor em um álbum?

O Produtor Musical é o responsável por guiar os músicos que irão gravar um álbum a atingirem seus objetivos, e os objetivos que o produtor sugeriu a eles, de uma maneira correta e sem maiores percalços.

A escolha do produtor é muito importante, pois é ele que irá lapidar o material bruto do artista. Uma escolha errada pode acarretar em muitas frustrações no futuro.

Na hora da escolha leve em consideração o currículo do Produtor, sua experiência em estúdio e relacionamento com músicos, o conhecimento musical dele (Conhecimento teórico e prático, conhecimento de repertório musical), tenha uma (ou mais) boa conversa com ele para ver o quanto ele pode acrescentar ao seu projeto. Se possível, sempre procure referências de outros artistas que já trabalharam com ele.

Mas lembre uma coisa importante, nunca procure um produtor por um disco que ele fez. Não procure soar igual outro artista, pois naquele disco haviam outros músicos, num outro ambiente completamente diferente do seu.


- Sou compositor, mas não tenho músicos para gravar minhas composições.

A Roda Viva grava para você!

Possuímos desde opções mais simples com voz+violão até arranjos mais elaborados com a presença de músicos profissionais. Entre em contato com a Roda Viva para maiores informações.


- Como eu faço para registrar as minhas músicas?

Você deve escrever a partitura com a melodia junto com a letra (se houver) de sua música e procurar o registro na Fundação Biblioteca Nacional. Caso você não tenha experiência musical para escrever as partituras de sua música, entre em contato com a Roda Viva e consulte nossos pacotes.


- Eu preciso pagar direitos autorais quando gravo a música de outro artista?

- Sim, Se você pretende gravar essa música e comercializá-la. Por exemplo, em um álbum que seja vendido em lojas especializadas.

- Não, se você apenas está gravando como uma opção de lazer, sem intenções comerciais.